Adoの歌い方の特徴|「うっせぇわ」のがなりと「新時代」のエッジボイス
Adoの「うっせぇわ」のがなりと「新時代」の声区切り替え・エッジボイスから、その歌唱テクニックのしくみを解説します。

Adoさんの歌唱でまず耳に残るのは、静と動を極端に行き来する声の落差ではないでしょうか。ここでは「うっせぇわ」と「新時代」という2曲を例に、その落差を作っている発声のしくみを見ていきます。
「うっせぇわ」サビ直前の"あえて汚す"がなり
「うっせぇわ」のAメロは、強い地声とやや抑えた声を1行ごとに交互に置いて緩急をつけ、Bメロの終わりでは囁くようなウィスパーボイスまで声の張りを落としているように聞こえます。そこからサビ頭にかけて一気に切り替わるのが、いわゆる「がなり声」です。
がなり声は、喉の奥にある仮声帯(声帯のすぐ上にある一対のヒダ)を閉じたまま強い息をぶつけて、ジリジリ・ビリビリとしたノイズ質の音を出す発声技術です。
喉を締めて無理やり声を潰しているように聞こえますが、息の圧力で歪みを作る発声なので、喉の力で押すほど痛めやすくなります。一方で、途中に挟まる抑制の効いた歌い方の部分とのコントラストが、この曲の感情の起伏をより強調しています。
「うっせぇわ」でAメロ〜サビの落差を聴く
抑えたAメロから、がなり声のサビへ切り替わる瞬間の落差を聴いてみてください。
「新時代」に見る声区の往復とエッジボイス
「新時代」では、地声・裏声・ミックスボイス(地声と裏声の間を段差なくつないだ声)・ウィスパーボイス・エッジボイスをフレーズごとに滑らかに切り替えているように聞こえます。
エッジボイスの出し方にあるような、声帯を軽く閉じて低くプツプツ鳴らす技術を要所に挟みつつ、感情が高まる部分ではがなり声やシャウトも投入されます。
低い声から高い声まで1曲の中で行き来する声域の広さも、この曲の聴きどころのひとつです。この土台には、しっかり閉じた声帯で息漏れの少ない声を出す声帯閉鎖のやり方のような技術があると考えられます。
真似するときに気をつけたいこと
がなり声やエッジボイスは、喉に力を入れて無理に音を潰すやり方だと喉を痛める原因になりやすい発声です。息の圧力や体の支えでコントロールする感覚をつかむまでは、短時間・少ない回数から試し、喉に違和感が出たらすぐに中止することをおすすめします。
がなりと超高音を高速で行き来する「唱」を原曲キーで歌えるかどうかは、「唱(Ado)」の音域で音域とキーの目安を確認してから判断するのが安全です。
自分の声のクセを知ってから練習を
Adoさんのようにいくつもの声を自在に切り替えるには、まず自分の声が今どのタイプの状態にあるのかを把握することが近道です。地声が張り上がりやすいのか、高音で裏返ってしまうのか、それとも息っぽくて芯が出にくいのか——自分の声のクセは、耳で聞いているだけでは意外と気づきにくいものです。
録音して聴き返し、症状別に診断してみると、次に取り組むべき練習が見えてきます。あなたの声のクセはどのタイプ?4つの症状と直し方【セルフ診断】から、まずは自分のタイプを確認してみてください。
自分の録音をお手本と聴き比べて声のタイプを選べるボイモのようなアプリを使えば、がなりのつもりが単に喉を締めているだけになっていないかも見当をつけやすくなります。



